T.C.

MİLLÎ EĞİTİM BAKANLIĞI

Çıraklık ve Yaygın Eğitim Genel Müdürlüğü

 

HALK EĞİTİM MERKEZLERİ

STİLİSTLİK

KURS PROGRAMI

  

ANKARA

2003

 

 

GİRİŞ

 

Giyinme ihtiyacı öncelikle insanların kendilerini dış etkilerden koruma ve örtünme amacı ile ortaya çıkmış, bu olgu sonradan süslenme ve beğeni görme isteğiyle  gelişerek modanın  doğmasına neden olmuştur. Moda, bazen eski ve yeninin sentezi, bazen de alışılmadık yeni modellerin üretilerek insanların beğenisine sunumu olarak tanımlanmıştır. Eskiden terzi ve modacılar tarafından  yapılan model tasarımları günümüzde stilist adı verilen meslek elemanları tarafından yapılmaktadır.

         Üslup  ve tarz anlamına gelen “stil” kelimesi, moda koleksiyonu  ürünlerde kendi yaratıcılığı ya da seçimiyle, çizgileri ve kullanılacak malzemenin seçimini yapan ve bu ürünlerin aynı zamanda hazırlanmasını denetleyen kişinin tanımına esas olan “stilist” kavramına temel oluşturmaktadır.  Teknolojinin hızlı gelişimi, insanların giysilerinde çeşitlilik ve şıklık arama arzusu giyim sektöründe seri üretime neden olmuş,  bu durum alanla ilgili mesleklerde branşlaşma ve uzmanlaşmayı zorunlu kılmıştır. Stilistlik, giyim meslek alanının en önemli ve ilk basamağında yer almaktadır. Dolayısı ile üretilecek giysinin ilk işlemi stilistin çizgisi ile oluşmakta, üretimi yapılacak ürünün modeli, kumaşı, ve deseninin belirlenerek, moda resmi kurallarına uygun tasarımının yapılması gerekmektedir. Stilistlik mesleğine olan ilgi ve sektörde uzman bireylere olan ihtiyaç son  yıllarda artış göstermiştir. Uluslar arası ve işletmeler arası rekabet her meslek alanında olduğu gibi bu alanda da nitelikli insan gücüne talebi artırmıştır. Bu durum, ülkemiz genelinde özellikle de sektörün gelişim gösterdiği yerleşim birimlerinde mesleğe yönelik eğitim verilmesini zorunlu kılmıştır.

Kaliteli hizmet sunabilmek, nitelikli insan gücü yetiştirmek; alanla ilgili uygun araç ve gereçlerin seçimi, kullanım özellikleri hakkında bilgi, beceri sahibi olmayı gerektirmektedir. Millî Eğitim Bakanlığı Çıraklık ve Yaygın Eğitim Genel Müdürlüğüne bağlı  Halk Eğitimi Merkezlerinde, alanda gereksinim duyulan bilgi ve beceriye sahip bireyler yetiştirilmesi amacıyla “Stilistlik Kurs Programı ” hazırlanmıştır.

Bu kurs programı, teorik ve uygulamalı 482 ders saati olarak hazırlanmıştır. Kursiyerler; Yaygın Eğitim Kurumları Yönetmeliğinin 101. maddesi kapsamına giren kursa kabul özelliklerini"

a)     T.C.  vatandaşı olmak koşulu aranır (Yabancı uyruklu olanlar için valilik izni gerekir).

b)     Yaygın eğitim etkinliklerinden yararlanmak için yaş sınırı yoktur. Ancak ilköğrenim çağında bulunanlar devam ettikleri öğrenim kurumlarının öğrenime kapalı olduğu sürelerde etkinliklere katılabilirler. Belirli yaş ve eğitim düzeyi programın özelliğine göre gerektiğinde aranır."

taşır nitelikte olmalıdır.

Programın uygulanmasında kursiyerlerin eğitim düzeyleri, ilgi ve gereksinimleri, çevre koşulları gibi etmenler dikkate alınarak, gerektiğinde vatandaşlık bilgisi, girişimcilik, tekstil teknolojisi, moda tasarımı, kalıp hazırlama teknikleri, dikim teknikleri, çevre sağlığı, ilk yardım gibi destek konulara da yer verilecektir. Kurslar, Halk Eğitim Merkezlerinin kendi atölyelerinde yürütülecek, olanaklar ölçüsünde konuyla ilgili çevredeki kurum, kuruluş ve işletmelerde uygulamalar yaptırılacaktır.

 

 

 

 

 

PROGRAMIN UYGULANMASIYLA İLGİLİ AÇIKLAMALAR

 

1.      Öğretmen, Yaygın Eğitim Kurumları Yönetmenliğinin kursiyerlere tanıdığı hak ve sorumlulukları öğretir.

2.      Öğretim ortamı, çevre olanakları ve kursiyerlerin düzeyleri dikkate alınarak gerektiğinde konuların işleniş sıraları ve konulara ayrılan süreler değiştirilebilir.

3.      Dersin işleniş sürecinde  konuların özelliğine uygun öğretim yöntem ve teknikleri kullanılır.

4.      Teorik ve uygulamalı konular paralel olarak yürütülür.

5.      Kursta verilen bilgilerin kalıcı olabilmesi için; olanaklar ölçüsünde güncel gelişimlerin takip edilip, bunların sınıfta konuşularak tartışılması  sağlanır.

6.      Konuların işlenişinde, ilgi çekmek ve kalıcılığı sağlamak amacıyla görsel, işitsel eğitim araçlarından yararlanılır.

7.      Becerilerin öğretiminde öğretmen, birim zamanda birim işi, önce kendisi yaparak gösterir. Daha sonra kursiyerlerin de aynı işi yapmalarını sağlar.

8.      Kursiyerler, öğrenilen bilgilerin kurs içinde ve dışında kullanılması için yönlendirilir.

9.      Programın içeriğini genel amaçlar, özel amaçlar ve konular oluşturmaktadır. Konuların işlenmesinde kursiyerlerin eğitim düzeyleri ve gereksinimleri göz önünde tutularak, meslekî gelişimlerinin yanı sıra meslek ahlâkı ve meslek  kültürü de kazandırılır.

10. Programın sonunda öğretmene yol göstermek amacıyla, işlenen konunun amacına yönelik örnek işleniş ve ölçme soruları verilmiştir. Öğretmen, bunu değiştirerek geliştirebilir.

 

GENEL AMAÇLAR

 

Bu program kursiyerlerin;

 

1.      4702 sayılı Meslekî Eğitim Kurulu Kanunun,  Halk Eğitim Merkezleri yönetmeliği’nin kendine tanıdığı hakları ve sorumlulukları kavramalarını.

2.      Mesleğiyle ilgili teknolojik gelişmeleri takip etmelerini,

3.      Mesleğiyle ilgili araç-gereçleri kullanmalarını,

4.      Stilistiğin giyim sektöründeki önemini kavramalarını,

5.      Ülke ekonomisine katkıda bulunmalarını,

6.      Girişimcilik ruhu kazanmalarını,

7.      Zamanı, enerjiyi ve malzemeyi ekonomik kullanma alışkanlığı kazanmalarını,

8.      Çalışmalarında iş ahlâkı ve iş güvenliği kurallarına uymayı alışkanlık hâline getirmelerini

 

amaçlamaktadır.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

KONU DAĞILIM TABLOSU

KONULAR

SÜRE(SAAT)

A. STİLİSTLİĞİN  GELİŞİMİ

2

B. ÇİZGİ

16

C. YÜZEY ÇALIŞMALARDA KULLANILAN YÖNTEMLER

24

Ç. RENK BİLGİSİ

24

D. BOYA TEKNİKLERİ

16

E. BOYA TEKNİKLERİ İLE OBJE UYGULAMALARI

16

F. DESEN

72

G. MODA RESMİ

48

H. KALIP HAZIRLAMA TEKNİKLERİ

24

I. TEKSTİL TEKNOLOJİSİ

40

İ. GİYİMDE  DETAY  ÇALIŞMALARI  ve  TEKNİK     ÖZELLİKLERİ 

96

J. SÜSLEME TEKNİKLERİ

16

K. TASARIM YÖNTEM VE TEKNİKLERİ

56

L. MODERNİZASYON

32

TOPLAM

482

           

ÖZEL AMAÇLAR
 

Bu programı başarıyla tamamlayan her kursiyer;

 

1.Stilistliğin güzel sanatlar içindeki yerini kavrar.

2.Giyim meslek alanında stilistiğin yerini kavrar.

3.Stilistliğe etki eden faktörleri sıralar.

4.Serbest el ile  çizgi çizer.

5.Çizim tekniklerini sıralar.

6.Çizginin etkilerini kavrar.

7.Çizgiyle yüzey  süsler.

8. Nokta tekniğini kavrar.

9. Leke tekniğini kavrar.

10. Işık-gölge tekniğini kavrar.

11.Ton değerlerini bilir.

12. Doku çalışmaları yapar.

13. Yüzey çalışmalarının önemini kavrar.

14. Çizgilerle yüzey süsler.

15. Temel sanat eğitimine uygun çizgi ve doku uygulamaları yapar.

16. Renk çemberinin özelliğini kavrar.

17. Ana ve ara renklerde ton çubuğunun özelliğini kavrar.

18. Renk uyumunu bilir.

19. Rengi sıcak veya soğuğa dönüştürür.

20. Ana renkleri siyah ve beyazla  sonsuzlaştırır.

21. Rengin etkilerini kavrar.

22. Boyama tekniklerini kavrar.

23. Kuru boya tekniğini uygular.

24. Sulu boya tekniğini uygular.

26. Guaj tekniğini uygular.

27. Boya teknikleri ile obje uygulamaları yapar.

28. Kuru boya tekniği ile obje uygulamaları yapar.

29. Sulu  boya tekniği ile obje uygulamaları yapar.

30. Guaj boya tekniği ile obje uygulamaları yapar.

31. Deseni kavrar.

32 . İnsan vücudunda ölçü-oranı kavrar.

33.  İnsan vücudu çalışmalarında ölçü-oranın önemi bilir

34. Ölçü yerleştirme bilgisini çalışmalarında kullanır.

35 .İnsan anatomisi üzerinde deneysel çalışma yapar.

36. İskelet yapısını inceler.

37. Kas yapısını inceler.

38. İnsan vücudunun anatomik yapısını bilir.

39. Canlı modelden desen çalışması yapar.

40. Baş-yüz  yapısını inceler. 

41. Kadın baş-yüz yapısını inceler.

42. Erkek baş-yüz yapısını inceler.   

43. Çocuk baş-yüz yapısını inceler.  

44. Canlı modelden portre çalışır.

45. Canlı modelden el-ayak etütleri çalışır.

46. İnsan psikolojisini çizgiye yansıtır ve özgün çalışır.

47. Giyimde modanın yerini kavrar.

48. Moda öncülerinin desen örneklerini inceler.

49. Canlı modelden insan vücudu çalışır.

50. Moda resminde silûet hazırlar.

51. Başlıca  moda  resmi  tekniklerini kavrar.

52. Siluet  çiziminde ölçü-oran bilgisini kullanır.

53. Geometrik  şekillerle  siluet  çiziminde dikkat edilecek  noktaları kavrar.

54. Çeşitli  duruşlarda  siluet çalışır.

55. Amaca  uygun  siluet  çizer.

56. Kalıp hazırlama tekniklerini kavrar.

57. Giysi kalıbı hazırlamada dikkat edilecek noktaları sıralar.

58. Kalıp çiziminde kullanılan çizgileri kavrar.

59. İplik tür ve özelliklerini kavrar.

60. Tekstil yüzeyleri kavrar.

61. Kumaş tür ve özelliklerini kavrar.

62. Dokuma kumaş ve özelliklerini kavrar.

63. Örgü kumaş ve özelliklerini kavrar.

64. Kumaşları dokuma özelliğine uygun çizimle ifade eder.

65. Desenli kumaşları çizim ve boyama ile ifade eder.

66. Çizim   tekniklerini kavrar. 

67. Belli  amaca  uygun  detay  çalışması yapar. 

68. Verev,  pili, volân, büzgü, nervür, enkrüste, ve kup görüntülerinin  çizim  özelliklerini kavrar.

69. Yaka  türlerini sıralar.

70. Yaka teknik çizim özelliklerini kavrar. 

71. Şal  yaka çizimi yapar.

72. Hakim  yaka çizimi yapar. 

73. Erkek  yaka çizimi yapar.

74. Gömlek yaka çizimi yapar.

75. Polo  yaka çizimi yapar.

76. Bebe  yaka çizimi yapar.

77. Kol  türlerini sıralar.

78. Kol teknik çizim özelliklerini kavrar.

79. Takma  kol çizimi yapar.

80. Japone kol çizimi yapar. 

81. Kare  kol çizimi yapar.

82. Reglan  kol çizimi yapar.

83. Karpuz  kol çizimi yapar.

84. Volânlı kol çizimi yapar.

85. Omuzdan  büzgülü  kol çizimi yapar.

86. Etek türlerini sıralar.

87. Etek teknik çizim özelliklerini kavrar.

88.Dar  etek çizimi yapar.

89.Çan etek çizimi yapar.

90.Verev  etek çizimi yapar.

91.Pilise etek çizimi yapar.

92.Pilili  etek çizimi yapar.

93.Anvelop  etek çizimi yapar.

94.Pantolon türleri ve teknik özelliklerini kavrar.

95.Klasik   pantolon çizimi yapar.

96.Şalvar çizimi yapar.

97.Balıkçı pantolon çizimi yapar.

98.Şort çizimi yapar.

99.Binici   pantolonu çizimi yapar.

100.Bermuda çizimi yapar.

101.Kol kapağı türlerini sıralar.

102.Kol kapağı teknik çizim özelliklerini kavrar.

103.Manşet çizimi yapar.

104.Kendinden dönen kol kapağı çizimi yapar.

105.Cep türlerini sıralar.

106.Cep teknik çizim özelliklerini kavrar.

107.Gizli cep çizer.

108.Aplike cep çizer.

109.Kapaklı cep çizer.

110.İlik cep çizer.

111.Yırtmaç yapma ve kapama tekniklerini kavrar.

112.Yaka yırtmacı çizer.

113.Kol yırtmacı çizer.

114.Bel yırtmacı çizer.

115.Etek ucu yırtmacı çizer.

116.Süslemenin giyim açısından önemini kavrar.

117.Hazır gereçlerle süslemeyi kavrar.

118.Nakış tekniği ile yapılan süslemeyi kavrar.

119.Dikiş tekniği ile yapılan süslemeyi kavrar.

120.Tasarım yöntem ve tekniklerini kavrar.

121. Proje konusunu seçer.

122. Araştırma yapar.

123. Hikâye ve renk panosu hazırlar.

124. Model geliştirir.

125.Giysi modelini seçer.

126. Modelden model geliştirir.

127. Giysi modeline karar verir.

128. Modelin teknik çizim yapar.

129. Moda resmini çizer.

130. Modernizasyonu kavrar.

131. Tanımı

132. Yeni kıyafet modelleri çiziminde modernizasyonun önemi kavrar.

133. Eski Türk kıyafetlerini modernize ederken dikkat edilecek noktaları sıralar.

134. Eski kıyafetlerden modernize edilmiş model çizimlerini yapar.

 

KONULARIN AÇILIMI

 

A. STİLİSTLİĞİN  GELİŞİMİ

1.Güzel Sanatlar İçindeki Yeri

2.Giyim Meslek Alanında Stilistliğin Yeri

3.Stilistliğe Etki Eden Faktörler

 

B. ÇİZGİ

1.Serbest El İle  Çizgi

2.Çizim Teknikleri

3.Çizginin Etkileri

4.Çizgiyle Yüzey  Süsleme

 

C. YÜZEY ÇALIŞMALARDA KULLANILAN YÖNTEMLER

1. Nokta Tekniği

2. Leke Tekniği

3. Işık Gölge Çalışmaları

4. Ton Değerleri

5. Doku Çalışmaları

6. Yüzey Çalışmalarının Önemi

7. Çizgilerle Yüzey Süsleme

8. Temel Sanat Eğitimine Uygun Olarak Çizgi ve Doku Uygulama

 

Ç. RENK BİLGİSİ

1. Renk Çemberi

2. Ana ve Ara Renklerde Ton Çubuğu

3. Renk Uyumu

4. Rengin Sıcağa ve Soğuğa Dönüşü

5. Ana Renkleri Siyah ve Beyazla  Sonsuzlaştırma

6. Rengin Etkileri

 

D. BOYA TEKNİKLERİ

1. Kuru Boya Tekniği

2. Sulu Boya Tekniği

3. Guaj Tekniği

   

E. BOYA TEKNİKLERİ İLE OBJE UYGULAMALARI

1. Kuru Boya Tekniği İle Obje Uygulamaları

2. Sulu  Boya Tekniği İle Obje Uygulamaları

3. Guaj Boya Tekniği İle Obje Uygulamaları

F. DESEN

1 . Desene Giriş

2 . İnsan Vücudunda Ölçü-Oran

a)     İnsan vücudunda ölçü-oranın önemi

b)     Ölçü yerleştirmedeki önemi

3.İnsan Anatomisi Üzerinde Deneysel Çalışma

a)     İskelet yapısının incelenmesi

b)     Kas yapısının incelenmesi

c)      Vücudun anatomik yapısı

4.  Canlı Modelden Desen Çalışması

5.  Başın-Yüzün  Yapısı 

a)     Kadın

b)     Erkek    

c)      Çocuk  

            6.Canlı Modelden Portre Çalışması

            7.Canlı Modelden El-Ayak Etütleri

8.İnsan Psikolojisinin Çizgiye Yansıması ve Özgün Çalışmalar

 

G. MODA RESMİ

1.Giyimde Modanın Yeri

            2.Moda Öncülerinin Desen Örneklerini İnceleme

3.Canlı Modelden İnsan Vücudu Çalışma

4.Moda Resminde Silûet Hazırlama

5.Başlıca  Moda  Resmi  Teknikleri

6. Amaca  Uygun  Siluet   Biçimi  ve   Ölçü-Oran

7.Geometrik  Şekillerle  Siluet  Çiziminde Dikkat  Edilecek  Noktalar

8.Çeşitli  Duruşlarda  Siluet Çalışmaları Yapma

9.Amaca  Uygun  Siluet  Çizme

 

H. KALIP HAZIRLAMA TEKNİKLERİ

1.Kalıp Hazırlama Teknikleri

            2.Giysi Kalıbı Hazırlamada Dikkat Edilecek Noktalar

            3.Kalıp Çiziminde Kullanılan Çizgiler

 

I. TEKSTİL TEKNOLOJİSİ

1. İplikler ve Özellikleri

2. Tekstil Yüzeylere Giriş

3. Kumaş Türleri ve Özellikleri

a)     Dokuma Kumaşlar ve Özellikleri

b)     Örgü Kumaşlar ve Özellikleri

4. Kumaşları dokuma özelliklerine uygun çizimle ifade etmek

5. Desenli kumaşları çizim ve boyayla ifade etmek.

 

İ. GİYİMDE  DETAY  ÇALIŞMALARI  ve  TEKNİK  ÖZELLİKLERİ 

1. Çizim   teknikleri 

2. Belli  amaca  uygun  detay  çalışmaları ve teknik  özellikleri 

3. Verev,  pili, volân, büzgü, nervür, enkrüste, ve kup görüntülerinin  çizim  özellikleri

4.Yaka  türleri ve teknik özellikleri 

a)     Şal  yaka

b)     Hakim  yaka 

c)      Erkek  yaka

d)     Gömlek  yaka

e)     Polo yaka

f)        Bebe  yaka

5.Kol  türleri  ve teknik özellikleri

a)     Takma  kol

b)     japone  

c)      Kare 

d)     Reglan 

e)     Karpuz 

f)        Volânlı 

g)     Omuzdan  büzgülü  kol

6. Etek türleri  ve teknik özellikleri

a)     Dar  etek

b)     Çan etek

c)      Verev  etek

d)     Pilise etek

e)     Pilili  etek

f)        Anvelop  etek

7. Pantolon türleri ve teknik özellikleri

a)     Klasik   pantolon

b)     Şalvar    

c)      Balıkçı pantolonu

d)     Şort       

e)     Binici   pantolonu

f)        Bermuda  

8. Kol kapağı türleri ve teknik özellikleri

a)     Manşet

b)     Kendinden dönen kol kapağı

9. Cep türleri ve teknik özellikleri

a)     Gizli cep

b)     Aplike cep

c)      Kapaklı cep

d)     İlik cep

10.Yırtmaç yapma ve kapama teknikleri

a)     Yaka Yırtmacı

b)     Kol Yırtmacı

c)      Bel Yırtmacı

d)     Etek Ucu Yırtmacı

 

J. SÜSLEME TEKNİKLERİ

            1.Hazır Gereçlerle Süsleme

            2.Nakış Tekniği ile Yapılan Süslemeler

            3.Dikiş Tekniği ile Yapılan Süslemeler

 

K. TASARIM YÖNTEM VE TEKNİKLERİ

1. Proje Konusunun Seçimi

2. Araştırma

3. Hikâye ve Renk Panosu Hazırlama

4. Model Geliştirme

5. Giysi Modelinin Seçimi

6. Modelden Model Geliştirme

7. Giysi Modeline Karar Verme

8. Modelin Teknik Çizimi

9. Moda Resmi

10. Tasarım Raporu Hazırlama

 

L. MODERNİZASYON

1. Yeni kıyafet modelleri çiziminde modernizasyonun önemi

2. Eski Türk kıyafetlerini modernize ederken dikkat edilecek noktalar.

3. Eski kıyafetlerden modernize edilmiş model çizme

 

İŞLENİŞ

 

Dersin Adı                                                   :Stilistlik

Konu                                                            : Renk Bilgisi

Süre                                                              : 2 Ders Saati

Öğretim Yöntem ve Teknikleri               : Anlatım yöntemi, soru-cevap.

Araç-Gereçler                                              : Renk uyumu gösterir tablo renk uyumu ile ilgili örnek çalışmalar

Amaç                                                             : Renk uyumunu ve rengin etkilerini kavrar.

 

ÖĞRENME VE ÖĞRETME ETKİNLİKLERİ

 

        Öğretmen beraberinde sınıfa getirdiği önceden hazırlanmış olan renk uyumu ile ilgili tablo ve resimleri sınıfta öğrencilere göstererek derse giriş yapar. Resimde renklerin uyumunun üç türlü olduğunu ve tözelliklerini anlatarak öğrencilerin türler arasındaki farklılıkları bulmalarını ister. Öğrencilerden gelen cevapları dinler. Doğru cevapları pekiştirir, yanlış cevaplara ipuçları vererek öğrencilerin doğru cevabı bulmalarını sağlar.

           Öğretmen renk uyumu ve rengin insanlar üzerinde ruhsal etkilerini örnekler vererek açıklar. Renk uyumu türlerinin isimlerini, sınıfa getirdiği daha önceden çalışılmış örnekleri göstererek sıralar. Örnekleri öğrencilerin incelemelerini sağlar.

           Öğretmen renk uyumunun stilistlik çalışmalarındaki önemini, rengin insanlar üzerindeki ruhsal etkilerini ve bunun günlük yaşantımıza olan yansımalarını öğrencilere açıklar.

Öğretmen öğrencilere soruları olup olmadığını sorar varsa soruları cevaplandırır. Konunun genel bir özetini tekrarlayarak dersi bitirir.

 

DEĞERLENDİRME ETKİNLİKLERİ

 

Değerlendirme etkinlikleri, kursiyerlerin amaçlarla edinecekleri bilgi, beceri ve tutumlara ne derece ulaştıklarının belirlenmesine yönelik olmalıdır. Öğretmen, amaçlara yönelik olarak kursiyerin yorum yapacağı kavrama, uygulama, analiz, sentez düzeyinde yeni ve özgün sorularla bu bölümde önerilen ölçme etkinliklerini zenginleştirir.

Öğretmen, kursiyerleri değerlendirirken ölçme sonuçları ile birlikte kursiyerlerin; sınıf içi etkinliklere katılımı, tutum ve davranışları, gözlem yapma, araştırma inceleme, bilimsel düşünme, sahip oldukları ve sergiledikleri fikir zenginlikleri, sorumluluk alma, ekip çalışmalarına yatkınlıkları, edindiği bilgi ve bulguları paylaşabilme vb. özelliklerini de göz önüne alarak başarıları hakkında karar verir.

 

ÖLÇME SORULARI

 

1-Renk uyumu çeşitlerini sıralayınız.

2-Zıt renklerde uyum nasıl yapılır?Açıklayınız

3-Rengin etkilerini sıralayınız.